Clasificación de los ED de la temporada 1 de Chainsaw Man: violencia, muerte y mucho poder

La temporada 1 de Chainsaw Man puede haber terminado, pero eso no nos impide escuchar ritualmente el fenomenal acompañamiento musical que acompaña a cada episodio. Las canciones finales, y sus acompañantes visuales, han adquirido un fanatismo propio, fusionando músicos japoneses talentosos con una animación llamativa que termina cada episodio con un estallido y permanece en nuestra cabeza mucho después de que nuestro servicio de transmisión pregunta groseramente: “¿Todavía estás?” ¿mirando?”

Clasificar las canciones es un esfuerzo agridulce, ya que cada una tiene su propia vibración y conexión con el episodio que termina. Para esta lista, estamos marcando algunas casillas para clasificar el orden, poniendo énfasis en las imágenes y la música que sirven a sus respectivos episodios al mismo tiempo que capturan la vibra de Chainsaw Man en su conjunto.

Entonces, rompamos esta lista y hagamos nuestro mejor esfuerzo para evitar una migraña inducida por golpes en la cabeza en el camino.

12. Rendezvous de Kanaria (Episodio 6)

Rendezvous de Kanaria llega inmediatamente después del clímax del arco Eternity Devil, donde la División Especial 4 queda atrapada en un hotel por el mismísimo diablo manipulador del tiempo. Apropiadamente, las imágenes muestran a nuestros héroes caminando por interminables escaleras al estilo de MC Escher vestidas en grises y blancos monótonos, reflejando el bucle sin fin en el que están atrapados.

La canción en sí es alegre y divertida, y su letra refleja efectivamente la horrible situación en la que se encuentran los cazadores, pero carece de un golpe más oscuro que se adapte aún mejor al tono del episodio. Las imágenes cerebrales también funcionan bien, pero nuevamente se estancan cuando las interminables escaleras dominan gran parte del tiempo de la pantalla, intercaladas con un intento muy tibio de construir la relación de amor no correspondido entre Aki e Himeno.

11. Dogland de People 1 (Episodio 10)

Dogland de People 1 es una canción decentemente genial por sí sola y obtiene un impulso marginal de las imágenes únicas que la acompañan, que combinan imágenes de la vida real muy editadas con escenas animadas en un montaje en relieve en blanco y negro de callejones oscuros que representan la sórdida realidad. de un “perro” como Denji que sobrevive en un mundo peligroso solo por instinto primario.

En última instancia, la canción no es tan fuerte como las otras entradas, y los temas/visuales que la acompañan tienen poco o nada que ver con el episodio en sí. A raíz del nuevo regimiento de entrenamiento brutal de Denji y Power, Denji representado junto a perros no tiene mucho sentido y en realidad funciona mejor para una trama futura entre él y Makima. El final termina sintiéndose fuera de lugar y una oportunidad desperdiciada para algunos salvajes montajes de entrenamiento entre Kishibe y sus nuevos reclutas.

10. Chainsaw Blood de Vaundy (Episodio 1)

Chainsaw Blood de Vaundy inicia la serie con una entrada relativamente fuerte en los anales de las canciones finales de Chainsaw Man. Tiene una ventaja y un mordisco que establece adecuadamente el tono de la serie, con una guitarra crujiente de fondo con una voz contundente que corresponde a la violencia que hemos visto en el Episodio 1.

Si bien la canción es buena, no tiene el mismo efecto de “adherencia” que algunas de las otras en la lista. Del mismo modo, las imágenes que se reproducen a su lado son principalmente escenas del episodio en sí, y no abren nuevos caminos con animaciones únicas propias. Es un buen comienzo para la tradición de los finales icónicos y, como pionera, merece amor por hacer que las cosas se muevan en la dirección correcta.

9. Violencia de Queen Bee (Episodio 11)

Violencia de Queen Bee tiene efectos visuales innegablemente deslumbrantes, arrojando a nuestros personajes a una matriz de vidrio y rascacielos con blancos y negros nítidos y animaciones vibrantes que hacen que cualquier momento de pausa sea digno de un protector de pantalla de alta definición. El título también es apropiado, dado que la masacre de zombis se centró en el episodio y la introducción del mismísimo Demonio de la violencia.

El final adolece de otra canción que no está a la altura de lo visual. La violencia es pegadiza pero no memorable. Del mismo modo, si bien las animaciones son limpias, hacen poco para entrelazarse de manera convincente con el episodio en sí, representando a nuestros héroes (en su mayor parte) interactuando vacíamente con las imágenes frías que los rodean y fomentando una sensación de desconexión que está ausente de el Episodio 11 muy orientado al equipo.

8. En la trastienda de Syudou (Episodio 5)

Inmediatamente después del final caótico del Episodio 4 (un punto más abajo), In The Back Room de Syudou sube la apuesta de la locura con sus imágenes psicodélicas acordes con el arco de Eternity Devil que comenzó en el Episodio 5. La canción en sí es tan pegadiza como cualquier otra que escuches. , desafiando la lógica e incitando a los espectadores a vertiginosamente Karaoke a pesar de la siniestra situación en la que se encuentran los cazadores en el Hotel Morin.

El único defecto potencial en el final son sus imágenes alucinantes que, a veces, parecen totalmente aleatorias y desconectadas del episodio en sí y de la serie en su conjunto. Dicho esto, la aleatoriedad en sí misma se casa perfectamente con las vibraciones irreverentes e impredecibles de Chainsaw Man, contrastando maravillosamente con el acompañamiento de canto de Syudou.

7. Tableta de TOOBOE (Episodio 4)

El episodio 4 presentó a muchos de los Fiend, Power, favoritos de todos, desquiciados y sedientos de sangre, y cerró con una hilarante escena de manoseo que nos divirtió e incomodó a partes iguales. Es lógico que la canción final, Tablet de TOOBOE, sea igual de caótica.

La canción irrumpe en tus oídos con ritmos explosivos embriagadores sobre imágenes de un Power de aspecto desquiciado que grita, luego se convierte en su ritmo valiente y optimista con nuestro dedo maníaco amante de la sangre que baila alrededor de sus cuernos característicos. Todo el final es un torbellino frenético adecuado para Power y reforzado por una animación y colores vibrantes que recalcan su dualidad psicótica-infantil.

6. Tiempo restante de ZutoMayo (Episodio 2)

Time Left de ZutoMayo te ataca con fuerza con una línea de bajo funky y una percusión maravillosa y fuera de ritmo, y mantiene tu pie golpeando y moviendo la cabeza hasta el mensaje “Up Next”. La entrada de segundo año en los finales de Chainsaw Man avanza con animaciones de estilo único de nuestros protagonistas que evitan su aburrimiento a su manera.

Las imágenes se centran en el trío principal, Power, Denji y Aki, y nos hacen sentir como si nos estuviéramos embarcando en una aventura salvaje y desconocida con los tres cuando cada uno sale de su estado sedentario y entra a la ciudad. Denji literalmente cae en picado desde lo alto y entra en su nueva asociación con los Devil Hunters, preparando a los espectadores para las emocionantes aventuras que les esperan y disfrutando todo el tiempo.

5. Fight Song de Eve (Episodio 12)

Fight Song de Eve es el final perfecto, levítico y edificante de una temporada 1 forjada con violencia, dolor y, en última instancia, triunfo. Con Katana Man vencido y se hizo justicia, el trío heterogéneo disfruta de una paz bien ganada mientras deambulan por la ciudad al ritmo de las letras y los ritmos edificantes de Eve.

Las imágenes tienen el mismo estilo que el anime en sí y comienzan con un refrito de las escenas mostradas anteriormente y se abren camino hacia las nuevas de los tres que viven su peculiar existencia familiar moderna uno al lado del otro. Funciona no solo como una despedida para sentirse bien con nuestros Cazadores de demonios favoritos, sino como un componente básico para el creciente afecto de Aki por la familia que se le impone (una trama importante que se explora más adelante).

Toda la secuencia se siente como una extensión del episodio en sí y se desarrolla perfectamente en la escena posterior al crédito en la que escuchamos la voz de un personaje integral de la temporada 2 que interrumpe las vibraciones alegres con un siniestro acertijo sobre ratones.

4. Deep Down de aimer (Episodio 9)

A raíz de la destrucción de la División Especial 4 a manos de Katana Man y Akane, es apropiado que el final transmita una sensación de pérdida e incertidumbre. Deep Down de Aimer ejecuta este tono a la perfección con voces entrecortadas y sinceras y cuerdas emotivas que nos hacen sentir como si nuestros héroes estuvieran en un punto de total desesperación y desesperanza.

Las imágenes son igualmente tiernas, mostrando a Himeno desapareciendo solemnemente pieza por pieza hacia el Diablo Fantasma y cayendo en un abismo negro de sangre y órganos, apagado como el cigarrillo que se quema y cae en las imágenes finales. Es realmente una despedida digna de la Devil Huntress tuerta, tanto en imágenes como en sonidos.

3. Chu, Tayousei por ano (Episodio 7)

Irónicamente, el episodio en el que ocurre muy poca acción produce una de las mejores secuencias finales. Después de una noche de excesos y libertinaje, Chu, Tayousei por ano nos lleva a los créditos, repletos de una estética retro increíble y una recreación de videojuegos de los 90 de los eventos del episodio que se desarrollan en un televisor de tubo.

La búsqueda de mujeres de Denji sigue siendo su máxima prioridad y, como resultado, las damas de Chainsaw Man están al frente y al centro en la recreación romántica al estilo JRPG de su lujuria de lucha entre Power, Himeno y Makima. Sí, hay una escena de Himeno vomitando un arcoíris en la boca de Denji, pero las imágenes únicas y el fluido acompañamiento musical de ano superan el momento y hacen que el final del episodio sea uno de los más elegantes y memorables.

2. Hawatari Niku Centi de Maximum the Hormone (Episodio 3)

La batalla épica del episodio 3 entre Denji y el murciélago diablo solo podía ser seguida por un violento headbanger adecuado para el diablo que los demonios más temen. Hawatari Niku Centi de Maximum the Hormone acepta el desafío y lo ejecuta a la perfección. La gruesa línea de bajo da paso a una cacofonía de estilos de heavy metal aptos solo para un hombre con motosierras en lugar de extremidades.

Dado que el episodio presenta la primera batalla de Denji y una muestra de su capacidad para la violencia y el caos desquiciados, el himno frenético del rock duro es un final perfecto, realzado por las imágenes psicodélicas e hipermaníacas de nuestro protagonista afilado que corta a los enemigos con una agresión despiadada. . Los sonidos y las imágenes son exactamente lo que pensamos cuando cerramos los ojos e imaginamos a Chainsaw Man.

1. Primera muerte por TK de Ling Tosite Sigure (Episodio 8)

Superando toda la dura competencia está el final del Episodio 8, dirigido por First Death de TK de Ling Tosite Sigure. La secuencia de cierre golpea cada marca y algo más. La canción en sí es, a falta de una frase mejor, un éxito absoluto, gracias a un ritmo de batería crujiente y riffs de guitarra penetrantes que encarnan el peso y la violencia que es Chainsaw Man.

Las imágenes son discretas en comparación con otros en esta lista, pero con un gran efecto. Las escenas únicas que no aparecen en el episodio se sienten como si estuviéramos viendo un video musical independiente de alta calidad para la serie, extendiendo la trama de amor no correspondido entre Himeno y Aki en una secuencia de ensueño que actúa como una oda a su romance complicado y un momento de serenidad antes de las consecuencias en el Episodio 9.

First Death es, con mucho, la canción más fuerte entre las demás de la lista, y encaja tan perfectamente con los eventos violentos que tienen lugar en el episodio que el final se destaca no solo como una obra de arte impresionante y convincente por sí misma, sino también como la mejor. secuencia de cierre de la serie.