Recensione ‘The Asunta Case’ del 2024: un’emozionante rivisitazione di un caso vecchio di dieci anni che affascina ancora

Il caso Asunta è una nuovissima miniserie originale Netflix che racconta l’omicidio di Asunta Yong Fang Basterra Porto nel 2013 e il successivo processo che ne seguì per i suoi genitori, accusati di aver ucciso la propria figlia adottiva. Questa è l’ennesima aggiunta alla vera galleria del crimine di Netflix che dimostra che sanno cosa stanno facendo quando si tratta del genere. Solo poche settimane fa, Netflix ha coperto il dirottamento avvenuto negli anni ’70 in Colombia attraverso Il dirottamento del volo 601. Non mancano le storie di crimine vere che questo gigante dello streaming ha coperto. Il caso Asunta è stato rilasciato il 26 aprile 2024 ed è stato creato da Ramón Campos, Jon de la Cuesta, Gema R. Neira e David Orea.

Lo spettacolo inizia con l’ex coppia Rosario Porto e Alfonso Basterra che presentano un caso di persona scomparsa per la loro figlia Asunta presso una stazione di polizia locale nella città di Santiago, in Spagna. Rosario inizialmente aveva affermato di aver lasciato la figlia a casa prima di dirigersi verso la casa delle vacanze sua e dell’ex coniuge e tornare per vedere la figlia scomparsa. Due uomini ubriachi hanno trovato il corpo di Asunta vicino a un marciapiede e la polizia ha confermato la sua morte. L’indagine, condotta dagli agenti Cristina e Rios e dal viceprocuratore distrettuale Malvar, ha riscontrato discrepanze nei conti condivisi da Rosario e Alfonso. La visita ai loro appartamenti e alla casa di vacanza, seguita dalle prove raccolte, ha aiutato la polizia a concludere che i genitori erano responsabili dell’omicidio della figlia adottiva per un motivo inizialmente sconosciuto.

Mentre lo spettacolo andava avanti, gli agenti investigativi e l’assistente procuratore distrettuale notarono che Rosario stava assumendo pesanti farmaci a causa della sua depressione, e Alfonso era colui che glieli somministrava. Ciò ha portato la polizia a concludere che il movente dell’omicidio sarebbero state ragioni legate ai medicinali, ma avevano bisogno di prove per sostenere le loro affermazioni. Alfonso e Rosario furono accusati di omicidio? Chi ha ucciso Asunta? La polizia è riuscita a scoprire il movente e a dimostrare le loro affermazioni? Queste domande e molte altre sono state affrontate mentre lo spettacolo copriva ampiamente il caso che scosse la Spagna nel 2013.

I creatori sapevano chiaramente cosa stavano facendo quando hanno scritto lo spettacolo, e complimenti a loro per non essersi discostati dall’argomento e essersi attenuti alla trama reale. Questo è il più grande vantaggio di questa miniserie. La sceneggiatura segue un percorso semplice e rifiuta di deviare dall’argomento. Sebbene ci siano sottotrame nello spettacolo, in qualche modo tutte sono stratificate in modo tale da consentire agli spettatori di immergersi nella narrazione.

Il caso Asunta riguarda intrinsecamente la genitorialità. Diversi personaggi del film devono fare i conti con i propri figli o genitori nelle rispettive vite personali. Il giudice Malvar viveva con il padre anziano, che stava diventando difficile da gestire, ma essendo un figlio, si prese cura di lui mentre era molto impegnato con il caso Asunta. Cristina, l’ufficiale investigativo, stava progettando di avere un figlio con suo marito e, di conseguenza, ha dovuto affrontare la serie di ansie che derivavano dall’aspettativa di diventare genitore. Rios, l’altro agente investigativo, stava crescendo sua nipote con sua moglie, ed è implicito che non abbia una relazione stabile con sua figlia. Anche Alfonso, il padre imputato, aveva un rapporto teso con suo padre e dipendeva di tanto in tanto da lui per il sostegno monetario. Le diverse forme di relazione genitore-figlio aiutano gli spettatori a venire a patti con il dolore che Rosario e Alfonso potrebbero dover affrontare. Ogni genitore e il suo dovere verso la prole sono considerati sacri e, se lui o lei viola la relazione, verrà perseguitato ferocemente. Questa idea è stata esplorata in profondità mentre lo spettacolo trattava il tema di come i media e l’opinione pubblica dei genitori siano cambiati radicalmente quando questo caso è venuto alla ribalta. Ciò ricorderebbe a molti indiani il “caso di omicidio di Aarushi” e il disastro di un’indagine che ha accusato i genitori. La caccia alle streghe da parte dei media indiani all’epoca era dura e, di conseguenza, nulla è cambiato nel corso degli anni.

Il caso Asunta non prende posizione ma basa storia e sceneggiatura sul processo avvenuto, poiché man mano che le indagini procedono emergono molte rivelazioni sulla coppia. Si assicura anche che gli spettatori non si schierino, poiché ad oggi nessuno sa chi ha ucciso Asunta, e la coppia accusata si è dichiarata innocente per tutto il tempo. Se cerchi il caso su Google, molti saranno a conoscenza dello stato della coppia, di come si sono svolte le indagini e di come si è conclusa per tutti. Il culmine dello spettacolo è stato allungato quando ha iniziato a concentrarsi su elementi non necessari. Sembrava che gli sceneggiatori e il regista volessero continuare ad aggiungere scene solo per aumentare la durata dell’episodio culminante. Non ha aggiunto l’atmosfera da thriller emozionante. La preoccupazione per quanto riguarda gli spettacoli basati su storie di crimini realmente accaduti è che gli spettatori cercheranno immediatamente l’incidente su Google, cercando di conoscere il risultato del processo. Non c’era bisogno che gli scrittori si sforzassero di creare suspense su qualcosa di cui le persone potrebbero già essere a conoscenza. Nonostante un finale allungato, non ostacola l’intero spettacolo.

La sceneggiatura ha funzionato molto bene dal punto di vista emotivo. È difficile osservare l’ex coppia attraversare un calvario e come reagiscono alle accuse. Non c’è presa in giro e lo spettacolo rappresenta bene i loro sentimenti. Gli scrittori hanno racchiuso molti sentimenti, soprattutto nell’ultimo episodio quando Alfonso e Rosario vengono nuovamente interrogati. Lo spettacolo esplora la salute mentale della figura materna, Rosario, che soffriva di depressione molto prima che sua figlia scomparisse e morisse. L’ansia e gli attacchi di panico di Rosario erano palpabili e gli scrittori si sono impegnati a non giudicarla e a trattarla come una malata di salute mentale. Lo spettacolo getta luce anche sul fatto che le famiglie e le persone sono molto diverse a porte chiuse, e prendere tutti per oro colato sarebbe un grave errore.

Ottima la regia di Jacobo Martínez. La regia difficilmente si discosta dalla narrazione vera e propria e non confonde lo spettatore. La sceneggiatura va avanti e indietro molte volte tra la sequenza temporale attuale e quella che includeva eventi accaduti quando Asunta era viva. La direzione di Jacob ha permesso loro di formare un proprio giudizio, proprio come la giuria del processo nello show. La regia deve rimanere sulla buona strada e non indulgere troppo in nome del cinema sperimentale. A volte, il semplice cinema è efficace. Non c’è un lieto fine in questo spettacolo, e lascia un nodo alla gola poiché molti si sentono come due cose diverse quando i genitori vengono ritenuti accusati in tribunale.

Il montaggio dello spettacolo è fluido, poiché la transizione tra le due linee temporali è fluida e non confonde il pubblico mentre lo guarda. Complimenti alla sceneggiatura, che consente al montaggio di rimanere fluido per tutta la durata dello spettacolo. I dialoghi sono eccellenti e trasmettono un senso di realismo per capire cosa crediamo possa essere accaduto in Spagna nel 2013.

Le interpretazioni sono il momento clou dello spettacolo, poiché tutti gli attori incarnano i ruoli loro assegnati e li fanno propri. Candela Peña, nei panni di Rosario Porto, ha reso questa donna sofferente parte del suo corpo e ha interpretato un ruolo che pochi sarebbero stati in grado di interpretare. Candela diventa lei, e sarebbe difficile separare la sua interpretazione da quella della figura materna reale, che ha dovuto affrontare una prova difficile da guardare. È stato straziante osservare il crollo mentale di Candela nei panni di Rosario e innescare avvertimenti per coloro che soffrono di ansia e altri problemi di salute mentale.

Gli scrittori hanno aggiunto strati di elementi “se lei” o “non lei”, che escono bene nello show. Lo stesso si potrebbe dire di Tristán Ulloa come di Alfonso Basterra, che era considerato un uomo terribile. Il ruolo di Tristan come marito maniaco del controllo e follemente innamorato è spaventoso, e si presenta come un padre che potrebbe o meno aver fatto del male a sua figlia. La performance di Tristan di un uomo che cerca un modo per controllare la sua vita e quella di Rosario è brillante e terrorizzante. Nel complesso, Il caso Asunta è un’emozionante rivisitazione di un incidente realmente accaduto che ha cambiato la vita di molte persone coinvolte.