Das Stardew Valley-Konzert sollte den Entwicklern als Zeichen dienen, ihrer Musik etwas Liebe zu zeigen

Das Stardew Valley: Festival of Seasons ist eine offizielle Konzerttournee, die um die Welt reist, um die Musik aus dem Spiel zu spielen. Der Vorverkauf war nicht nur erfolgreich, es mussten auch zusätzliche Termine hinzugefügt werden, um die Nachfrage zu decken, was zeigt, wie wichtig die Musik in einem Spiel sein kann.

Die Musik von Stardew Valley ist seit seiner Veröffentlichung perfekt und für mich persönlich war es ein wichtiger Grund, immer wieder zurückzukommen. Es ist beruhigend, einfach, stimmungsvoll und passt zu der Umgebung, die das Spiel für sich selbst vorgibt. Darüber hinaus passt es perfekt zur Gesamtatmosphäre des Spiels, sodass man nicht aktiv Landwirtschaft betreiben muss, um immer noch dieselben Emotionen hervorzurufen.

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Die Festival of Seasons-Tour ist eines der Dinge, von denen ich geträumt hätte, als ich anfing zu spielen und dachte: „Das kann auf keinen Fall passieren.“ Schon als ich zum ersten Mal davon hörte, dachte ich, dass es sich um eine Art Scherz handelte oder höchstens um eine Kopie der Musik, die von einer kleinen Gruppe gespielt wurde. Zu meiner großen Überraschung war es sowohl legitim als auch erfolgreich und sollte wirklich allen Spieleentwicklern als Lehre dienen, ihrer Musik wirklich diesen besonderen Schwerpunkt zu verleihen.

Das soll nicht heißen, dass keines der Spiele auf dem Markt einen ikonischen Soundtrack hat oder wirklich Arbeit in die Musik gesteckt hat. Von Final Fantasy über Halo bis hin zu Legend of Zelda genießen Spiele nach ihrer Veröffentlichung oft einen hohen Bekanntheitsgrad für ihre Musik. In manchen Fällen gibt es Spannungen zwischen Entwicklern und Komponisten, *hust* Doom Eternal *hust, hust*, aber im Großen und Ganzen können sich Spiele wirklich einen Namen machen, wenn sie einen Soundtrack haben, der das Ganze zusammenhält.

Der Unterschied besteht darin, dass die Musik für Stardew Valley völlig identisch mit dem Spiel insgesamt ist. Wenn Sie es ansprechen und anfangen, über die guten Dinge am Spiel zu sprechen, werden Sie bestimmt irgendwann auch die Musik zur Sprache bringen. Hinter vielen Spielen steckt ein toller Soundtrack, der jedoch für den Rest des Spiels fast zweitrangig wird und keine Ergänzung darstellt.

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Denken Sie daran, wann Sie in Stardew Ihr Haus verlassen, um den Morgen zu beginnen. Es ist Sommer und sobald Sie die Tür öffnen, werden Sie nicht nur mit dem Anblick der Natur begrüßt, der darauf hindeutet, dass es draußen warm ist, sondern auch mit der absolut lauten Musik. Es bringt Sie in Stimmung, sich an die Arbeit zu machen, aber es ist nicht so sehr, dass es den Rest des Spiels überwältigt. Das Gleiche gilt für den Winter, wenn man die Haustür zu nachdenklicher, ruhiger und fast melancholischer Musik öffnet. Es baut die Welt um Sie herum auf und versetzt Sie unbewusst in die Stimmung, das zu tun, was an diesem Tag getan werden muss.

Dies gilt keineswegs nur für größere Spieleentwickler, da fallen mir Bethesda mit dem absoluten Knaller namens Starfield ein. Die Musik in diesem Spiel war herausragend (Wortspiel sehr gemeint) und weckte die Gefühle der Neugier und des Staunens, die die Idee der Raumfahrt bei den Menschen hervorruft, und das war genau der Punkt. Es wurde kein Ton angeschlagen, ohne dass die größte Absicht dahinter steckte, und das zeigt sich im gesamten Gameplay, wo man immer von einer Partitur unterstützt wird, die einem das Gefühl gibt, bereit zu sein, sich auf ein neues Abenteuer einzulassen.

Selbst kleine, schnell spielbare Indie-Spiele wie Venba können einem ohnehin schon emotionalen Erlebnis etwas Magisches verleihen, indem sie einfach dafür sorgen, dass die Musik im Spiel perfekt zu dem, was dargestellt wird, passt. In Venba kocht man hauptsächlich und liest Dialogzeilen, aber wenn die Geschichte auf den kulturellen Spannungen basiert, mit denen diese indische Einwandererfamilie konfrontiert ist, kann man sich durch die Musik im Hintergrund stärker in die Geschichte eingebunden fühlen passt genau zum kulturellen Umfeld, in dem Sie untergebracht sind.

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Stardew Valley war zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung keineswegs ein „großes“ Spiel. Es wurde von einer einzelnen Person entwickelt, die sich selbst beibrachte, wie man das Spiel und die Musik gestaltet, aber es funktionierte so gut, was es sollte, dass es fast sofort ein großer Erfolg wurde. Eric Barone (ConcernedApe) hatte bei der Veröffentlichung kein riesiges Orchester, das die Musik für das Spiel spielte, aber jetzt füllen wir Konzertsäle, um seine Kunst auf einer neuen Bühne zu hören.

Das Gefühl jedes Moments beim Spielen des Spiels wird in jeder Note brillant eingefangen, bis zu dem Punkt, an dem ich mir den Soundtrack anhören kann, während ich meine Arbeit erledige, aber genau weiß, aus welcher Jahreszeit oder welchem ​​Ereignis jedes Lied stammt. Für mich ist das immer das Zeichen einer großartigen Partitur: die Möglichkeit, sich eine Szene durch die Musik vorzustellen, ohne sie tatsächlich sehen zu müssen.

Es ist auch nicht das erste Mal, dass ein Konzert wie dieses stattfindet. Es ist tatsächlich ein Genshin-Konzert zum Feiern geplant Genshin Impactist bereits das dritte Jahr der Veröffentlichung, aber selbst das findet nur in New York City statt. In größerem Rahmen gab es Konzerte, bei denen ein Orchester zu den „Herr der Ringe“-Filmen mitspielte, während der Film live vor Ihren Augen abgespielt wurde, aber selbst das hat eine zusätzliche sensorische Anziehungskraft. Es gibt einiges zu sagen über die große Nachfrage nach einem Konzert mit ausschließlich Musik aus Stardew Valley.

Es zeigt, wie viel dieser Aufwand wirklich wert sein kann, wenn man bereit ist, ihn richtig zu steuern. Barone hat es geschafft, etwas Kultiges zu schaffen, das die Herzen von Millionen von Menschen berührt hat, so dass es eine Tour geben wird, nur um zu würdigen, was er geschaffen hat. Eine Tournee mit ausverkauften Konzertsälen in Großstädten, nur um den Klängen der Jahreszeiten zu lauschen.

Das heißt nicht, dass die Musik in einem Spiel das Wichtigste sein wird, vor Dingen wie der Geschichte und dem Kunststil. Wenn die Musik den Spieler jedoch nicht in die entstehende Welt entführt und ihm keinen Grund zum Bleiben gibt, wird es immer eine gewisse Trennung geben. Stardew Valley hat es von Anfang an geschafft, den Nagel auf den Kopf zu treffen, und erhält nun Schritt für Schritt auf der ganzen Welt die Anerkennung, die es verdient.

Über den Autor

Nick Rivera

Nick Rivera schloss 2021 sein Studium der digitalen Medien an der University of Pittsburgh ab und begann Anfang 2023 als freiberuflicher Autor bei emagtrends. Nick spielt alles von Halo über Stardew Valley bis hin zu Peggle, ist aber ein Fan von fesselnden Geschichten.