Macros de teclado y creación de mundos: Vocaloid P: todos los anuncios de Anime NYC 2024

En los dieciséis años que lleva Hatsune Miku en el mercado, la producción de Vocaloid ha atravesado altibajos, cambios de paradigma y se ha adaptado a las nuevas tendencias del streaming. Si bien los “personajes” popularizados por los paquetes de voces originales siempre tendrán un atractivo comercial, se han convertido más en una herramienta de sintetizador que permite a los productores crear música fácilmente y encontrar una audiencia dispuesta, ávida de más música y contenido.

El panel Vocaloid P – Aprende a ser un Vocaloid P contó con dos invitados especiales, los productores *Luna y Nito., este último también ha producido música para la serie Urusei Yatsura 2022. Antes de adentrarse en los detalles de la producción musical, los panelistas hablaron sobre los diversos elementos que hacen que la cultura Vocaloid sea tan popular. Entre ellos se encuentra la fácil disponibilidad de herramientas y software, y la gran comunidad de productores de Vocaloid que permite a los recién llegados una base de referencia y de la que aprender. Otras creaciones, como obras de arte y vídeos originales, también se suman al atractivo, así como la popularidad generalizada de la música y los productos de Vocaloid. Las plataformas de streaming también han ayudado drásticamente, permitiendo una mayor accesibilidad tanto para productores como para consumidores.

Cuando se le preguntó qué los hizo enamorarse de la música de Vocaloid, Nito dijo que estaba en una banda de rock en la escuela secundaria y disfrutaba escribiendo su propia música. Fue entonces cuando se enteró de Vocaloids y quedó fascinado no solo por el proceso de creación de música, sino también por la construcción del mundo que existe en el ecosistema de Vocaloid. *Luna estuvo de acuerdo y dijo que él también disfrutaba del proceso de creación de música. Conoció Vocaloid cuando estaba empezando a ser popular en Nico NicoDouga y se sintió atraído de inmediato por su facilidad de uso. “Puedo hacer música incluso si no puedo cantar. Y no tengo que encontrar un cantante”.

Los productores se turnaron para mostrar ejemplos de sus mapas de pistas, dando a los asistentes un breve resumen del software de producción que les gustaba usar. *Luna demostró cómo funciona el sintetizador Vocaloid, con entradas de teclado que permiten a los productores ingresar la melodía, mientras que simplemente escribiendo la letra se generan las palabras. Nito. tomó el control de la pantalla y también compartió una de sus pistas. Cuando se le preguntó si los productores aspirantes necesitaban o no tener una formación clásica en música, Nito. negó con la cabeza. “No necesitas tanto conocimiento de teoría musical. Puedes simplemente ingresarla y ver cómo suena”. Mencionó que su proceso de escritura a menudo implicaba simplemente pensar en una línea melódica primero, luego repetirla hasta que se creaba la canción.

Les dio un gran consejo a aquellos que recién comienzan a producir Vocaloid: “¡Aprendan las macros del teclado!”, dijo, refiriéndose también a su proceso artístico. “Al principio es difícil, pero esos atajos harán que todo sea más fácil”.