L’exposition alléchante Delicious in Dungeon arrive à New York

Photo de Jairus TaylorDelicious in Dungeon était l’une des séries phares de 2024, combinant l’aventure dans un donjon avec des repas gastronomiques à base de produits locaux. L’arrivée d’une exposition d’art centrée sur l’auteur Ryōko Kui à New York a suscité un grand enthousiasme et de nombreux fans étaient impatients de la découvrir. L’exposition à la Chelsea Walls Gallery sur la 10e rue s’inspire d’une exposition similaire au Japon et présente des œuvres d’art couvrant toute la carrière de Kui jusqu’à présent.

L’ouverture de l’exposition présentait des panneaux de mangas présentant tous les one-shots créés par Kui avant la sérialisation de Delicious in Dungeon. Pour les visiteurs qui ne connaissent pas ses autres œuvres, il est surprenant de voir combien elle en a produit. Celles présentées étaient basées sur trois collections différentes, The Dragon’s School is On Top of the Mountain, Seven Little Sons of the Dragon et Terrarium in Drawer (actuellement, seuls Seven Little Sons of the Dragon sont disponibles en anglais, publiés par Yen Press), toutes soulignant le niveau de variété de son art. Quelques-uns de ces one-shots étaient basés sur la fantaisie, avec des panneaux mettant en évidence des dragons ou l’anatomie de monstres, montrant que même avant Delicious in Dungeon, Ryōko Kui avait beaucoup de ces intérêts spécifiques. Mais elle a également travaillé sur des one-shots sur des sujets allant des histoires d’un artiste en difficulté à un chat effectuant une routine de maquillage, chaque pièce mettant en valeur sa capacité à transmettre différents styles et ambiances, ainsi que son talent impeccable dans la conception de créatures.

Les expositions présentaient également des extraits de Kui et de certains de ses éditeurs, qui relataient la création de ces one-shots. Un couple a mentionné comment certains de ces one-shots ont commencé leur vie sous forme de doujinshi ou de bandes dessinées Web. L’une des informations les plus intéressantes présentées lors de ces expositions était que Delicious in Dungeon lui-même était initialement un doujinshi unique créé par Kui, et est devenu une série complète seulement après que son éditeur à Kadokawa ait été impressionné par le travail qu’elle a soumis.

Cependant, l’une des parties les meilleures (et les plus dangereuses) de l’exposition se trouvait vers la fin, où elle présentait des recettes et des descriptions de plats de la série, ainsi que des répliques des plats eux-mêmes. Les segments de cuisine monstre dans Delicious in Dungeon sont efficaces pour donner aux plats un aspect savoureux, mais ces répliques étaient si détaillées qu’elles m’ont immédiatement fait regretter de ne pas avoir déjeuné avant d’y arriver.

S’il y avait quelque chose qui semblait manquer dans cette exposition, c’était l’absence d’un café ou de tout véritable aliment basé sur la cuisine monstre de Delicious in Dungeon, ce qui, compte tenu de l’accroche principale de la série, semble être un peu une opportunité manquée. Le bon côté des choses, c’est que les visiteurs pourraient mettre la main sur une assiette commémorative représentant le groupe principal servant de la nourriture, afin qu’au moins Laios et la bande puissent orner les cuisines des fans.

Malgré ce petit oubli, cette exposition était par ailleurs un excellent hommage à Delicious in Dungeon et à la carrière d’artiste de Ryōko Kui. Après avoir vu une grande partie de ses œuvres exposées, les fans devraient encore plus intéressés à voir quelles autres œuvres elle produira à l’avenir.

Photo de Jaïrus Taylor