Encontrar el corazón humano en un mundo ciberpunk: una entrevista con el director de tu forma Takaharu Ozaki

Actualmente, el anime a air tu forma es una historia de suspenso de ciencia ficción ambientada en un mundo lleno de humanos y androides. La historia sigue a la investigadora electrónica Echika y su “amicus” –IE, Android – Parte Harold, mientras se sumergen en los recuerdos digitales de las personas para resolver crímenes. Recientemente, Anime News Network se sentó con el director Takaharu Ozaki para hablar sobre cómo se involucró con el proyecto, los principales temas del trabajo y su enfoque para adaptar la historia a la animación.

Imagen cortesía de Remow

Ozaki se enteró por primera vez de su forma a través de un contacto de la industria. Lo que se destacó a Ozaki sobre la novela fue cómo a menudo se sentía como una metáfora para nuestra edad actual. “Al principio leí tu forma sin saber nada al respecto, pero lo que me pareció interesante fue que los elementos de ciencia ficción podrían cambiarse por cosas extremadamente cercanas a lo que tenemos en el presente”, me dijo. “Por ejemplo, el libro llama [the titular ‘Your Forma’ device] Un 'ciberbebrain', pero para mí, es más como un teléfono inteligente que un verdadero cerebro cibernético. Todo lo que hicieron fue poner un teléfono inteligente en la cabeza, y mientras los robots tienen la forma de los humanos, creo que son básicamente lo que llamaríamos IA hoy. […] Cuando agregas esto al drama entre dos personas, pensé que este trabajo podría condensarse para explorar temas modernos y problemas sociales. Ese fue el desencadenante para mí decir que realmente quería hacer esto, así que acepté la oferta “.

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Otra parte de lo que hizo que Ozaki tan emocionado de adaptar su forma a un anime fue su propia historia con cuentos de ciencia ficción similares. “Cuando comencé a leer tu forma, pensé en las típicas historias cibernéticas como Ghost in the Shell, Blade Runner y The Matrix: estaba pensando en películas cibernéticas de los años 80 y 90”, dijo Ozaki, reflexionando sobre su pasado. “Mientras leí en la novela, me vinieron a la mente otras obras. Hay una serie de televisión llamada Westworld, que se trata de lo que significa ser humano, y también hay una película llamada Strange Days dirigida por Kathryn Bigelow que está perdida en el tiempo ahora, pero es una película donde los personajes pueden mirar el cerebro y usar lo que encuentran como evidencia de una crimen, y a través de esa película, cosas como los trabajadores sociales y otras cosas de turismo de turmo de turmo.

“También hay una película animada francesa llamada Renaissance con Daniel Craig expresando el personaje principal. Es un trabajo muy interesante ambientado en una versión animada de Europa cercana al futuro. Creo que puede haberme influido”. Él sonrió: “Creo que puedo estar respondiendo más a problemas sociales estoicos o problemas relacionados con las relaciones interpersonales [than to the cyberpunk aspect of the stories]. ¡Por supuesto, también me gusta el clásico cyberpunk!

Desde casi el primer día, Ozaki y su personal tuvieron un gran obstáculo que superar: cómo adaptar la historia. Se lanzaron cuatro volúmenes de su forma durante la preproducción. Justo cuando se estaba desarrollando la composición de la serie, se lanzó el quinto volumen y la historia aún está en curso.

“Tuvimos que tomar una gran cantidad de material fuente y ponerlo en animación. Tuvimos que reducir el tamaño de la historia y racionalizarla, por lo que era muy difícil decidir qué partes del escenario cortar u omitir. Dado que varios miembros del personal trabajaron en todo el lugar, como 'esta parte es necesaria, esa parte no es necesaria', y era difícil llegar a un consensus”, explicó Ozaki. “Al final, cuando estábamos tratando de adelgazar, nos dijimos a nosotros mismos:” ¿Qué es lo más importante? ¡Mantengamos esa parte vital! ” Y, bueno, eso resultó ser el drama de la historia: la conexión entre Echika y Harold como personas “.

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Esta revelación puso enfoque al proyecto. “En realidad, creo que al hacer el tema sobre la relación entre dos personas, el anime se volvió mucho más fácil de recortar, y al final, creo que se unió bien”, continuó Ozaki. “Siento que reunimos el anime utilizando el mínimo de elementos de ciencia ficción. Entonces, al observar el resultado final, nos centramos en representar la relación entre dos personas en lugar de explicar la terminología de ciencia ficción. Hemos alcanzado un punto en el que creo que esto será suficiente para transmitir el contenido del trabajo”.

Por supuesto, estos recortes y cambios no se hicieron unilateralmente. Ozaki y el resto del personal de producción estaban en contacto regular con su autor de forma, Mareho Kikuishi. “Kikuishi-san se encontraba en las reuniones de escenarios, supervisó el escenario y lo revisó. Kikuishi-san también apareció en las sesiones de grabación de voz, por lo que confirmamos varias cosas allí también”, explicó Ozaki. “Creo que trabajamos juntos en un estilo que no era tan diferente de cómo funciona generalmente para el anime. […] Fue muy suave “.

Al igual que muchas historias similares de ciencia ficción, un gran aspecto de su forma es la relación entre humanos y androides, aunque no de la manera que podría esperar: “En realidad, tratamos de no hacer una distinción demasiado [humans and androids]. La razón es que el tema en este trabajo no era '¿Qué es un humano y qué es un robot?' “Comenzó Ozaki, detallando su filosofía sobre el tema.” Esta puede ser una suposición humana egoísta, pero si las 'mentes' existen en otras cosas que no sean humanos […]entonces creo que existe la posibilidad de conectarse con ellos y encontrar valor en ellos ”.

“Si las mentes existen en todo, por ejemplo, si esta botella de plástico y este libro tienen mentes”, dijo, señalando los objetos sobre la mesa, “y podemos apegarse a ellos, entonces puede haber algún tipo de relación entre ellos y los humanos. […] Creo que eso es importante “.

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Este tema se ve reforzado por el hecho de que los humanos no pueden diferenciar entre los vivos y lo robótico solo por apariencia. “En cuanto a los amicus, para sentirse familiarizados con los seres humanos, es necesario irradiar un sentido de confiabilidad. Si son aterradores o misteriosos, no encajarán en el mundo humano”, explicó Ozaki, aludiendo al fenómeno de Valle Callyny. “La única forma de distinguirlos [from humans] es mirar la pantalla de interfaz de usuario 'su forma'. En el anime, agregamos una configuración de aplicación de reconocimiento de amicus, así que los usuarios de 'su forma' pueden ver quién es un amicus. Desde el punto de vista del público en general, son casi lo mismo que los humanos, por lo que es difícil saberlo “.

Por supuesto, como esta es una historia sobre las relaciones entre los androides amicus y los humanos, es importante para nosotros, los espectadores, poder distinguirlos. Entonces, ¿cómo aborda Ozaki esta contradicción aparentemente inherente entre el contenido del mundo ficticio y lo que la audiencia necesita ver? “No podrás notar la diferencia con solo mirar en este anime. Solo sabrás qué personajes son Androids cuando necesitas saber [for the sake of the story]”Ozaki me dijo.” Siempre lo dejamos caer en el diálogo o ponemos [the information] En la línea de visión en la interfaz 'Your Forma' de alguien, para asegurarse de indicar que un personaje determinado es un amico “.

“Si realmente no lo sabes [who’s an Amicus]no hay drama “, continuó Ozaki.” Entonces, si bien no sabes si cada personaje que camina por la calle es un amico o no, nos dispersamos sugerencias para que puedas reconocer el hecho cuando es importante, para los personajes que debes reconocer como amicus “.

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Para concluir las cosas, Ozaki aclaró el atractivo de la historia para el público en todo el mundo: “Creo que la conexión entre las personas, entre las cosas y entre cualquier cosa y todo es algo que se aplique no solo en Japón, sino que es algo compartido en todo el mundo. Creo que ver este anime será una oportunidad para todos, ya sea japoneses o extranjeros, para reexaminar y enfrentar las relaciones entre las personas”. Ozaki concluyó: “No creo que sea posible avanzar al negar tales relaciones humanas, por lo que estoy seguro de que, a este respecto, este sentimiento, o más bien los pensamientos del personal, definitivamente se conectarán con personas de todo el mundo”.

Su forma actualmente se está transmitiendo en Samsung TV+ en los EE. UU. Y en YouTube y otros servicios en todo el mundo.

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