Episoden 1-2 – Überrollen und sterben

©kiki, kinta, kodamazon/MICRO MAGAZINE/Omagoto Project

Bevor ich auf die Besonderheiten von „Roll Over and Die“ eingehe, ist es ratsam, ein wenig auf das Phänomen „aus der Heldengruppe geworfen“ einzugehen. Soweit ich das beurteilen kann, liegt der Ursprung des Mikrogenres zum Teil in The Rising of The Escudo Hero. Diese Isekai-Webserie wurde auf Narou so populär (weitere Informationen finden Sie hier), dass ihre Prämisse/ihr Einfluss auf Serien wie Arifureta, Banished from the Hero’s Party, I Decided to Live a Quiet Life in the Countryside und viele andere übertragen wurde. Dies ist wichtig, da der aufstachelnde Vorfall von Escudo Hero auf Frauenfeindlichkeit beruht. Naofumi war von Anfang an ein Außenseiter und wird völlig geächtet, als seine einzige weibliche Begleiterin, Myne, ihn fälschlicherweise der Vergewaltigung beschuldigt. Myne, die sich als hinterhältige Verführerin und Prinzessin des Königreichs entpuppt, fungiert in der ersten Staffel des Animes als Hauptgegnerin. Letztendlich wird Naofumi entlastet, Myne wird ihrer Macht beraubt und Naofumi benennt sie offiziell in (und ich mache keine Witze) in „Schlampe/Hure“ um.

Daher müssen wir dieses Genre als grundsätzlich zynisch und rachsüchtig verstehen. Es ist ein Schritt weiter als bei einem archetypischen Isekai, bei dem ein Ausgestoßener nach seiner Reinkarnation in einer Fantasiewelt zu einem respektierten Helden wird. Ein normaler Isekai setzt mit anderen Worten voraus, dass unsere gegenwärtige Welt/Gesellschaft das Problem ist. Ein Wechsel des Setting – genauer gesagt, eine Erzählung der zweiten Chance, die das Wachstum des Protagonisten unterstützen soll – ist alles, was jeder braucht. Eine „aus der Heldenpartei geworfene“ Geschichte hingegen geht davon aus, dass die Menschen selbst das Problem sind. Das Setting ändert nichts an dieser Tatsache, so dass es allein dem Protagonisten überlassen bleibt, sich selbst zu verwirklichen. Es handelt sich um eine libertäre Sicht auf die Welt, und nicht zufällig beruft sich das Mikrogenre häufig auf die Sklaverei. Der Held mag zwar moralische Bedenken gegenüber dieser Praxis hegen, aber er verleugnet dennoch nicht sein Recht auf Herrschaft über andere. Das ist schließlich der thematische Kern dieser Erzählungen. Sogar der entspannte Verbannte aus der Heldengruppe wirft diese Schatten.

Die Premiere von „Roll Over and Die“ folgt vielen dieser oben genannten Tropen. Es spielt in einer generischen Fantasy-Welt voller RPG-Elemente. Trotz ihrer Ernennung zur Heldin wird Flum aufgrund ihrer offensichtlichen Schwäche zu einer Außenseiterin innerhalb ihrer eigenen Partei. Ihre engste Begleiterin verrät sie. Autoritätspersonen erweisen sich als manipulativ und böse, während normale Menschen schwach und egozentrisch wirken. An ihrem tiefsten Punkt erkennt Flum, dass sie trotz der ständigen Herabwürdigung unglaubliche Kräfte besitzt und rettet sich. Und nach ihrer Selbsterlösung wird sie mit einem Sklavenbegleiter belohnt. Genau so verlaufen diese Bögen.

Eine berechtigte Frage ist also, was Roll Over and Die für mich erträglicher macht als seine Begleiter in diesem Genrebereich. Dank „This Week in Anime“ habe ich genug von diesen „aus der Heldenparty geworfen“-Reihen probiert, um zu wissen, dass sie nicht mein Ding sind. Allerdings habe ich mir eine Folge von „Roll Over and Die“ angeschaut und darum gebeten, sie zu rezensieren. Warum? Meine Antwort im Moment ist zweigeteilt. Schauen Sie sich zunächst den Stammbaum von Regisseur Nobuharu Kamanaka an, zu dem auch die Anime-Adaption von Big Order gehört. Das ist nach wie vor einer meiner absoluten Lieblingsgenusse, und ich fand, Kamanakas Regie passte gut zum schlockigen Ausgangsmaterial. Hier zeigt er eine ähnliche Abneigung gegen Subtilität, wobei insbesondere die Gefängnisszene ein komisches Maß an Menschenfeindlichkeit auf dem Bildschirm zeigt. Wir müssen dem schweinischen, weintrinkenden Sklavenhalter eine endlose Zeit lang zusehen und zuhören, wie er lacht und spottet, während wir zwischen Flums immer tragischen Rückblenden und dem peinlichen Zombie-Blut hin und her wechseln. Wir wissen sofort, wie diese Szene enden wird, müssen sie sich aber dennoch zehn Minuten lang ansehen.

Allerdings habe ich „Roll Over and Die“ nicht nur als ironische Uhr zum Lachen ausgewählt. Es besitzt eine grundlegendere Qualität, die mich fasziniert: Die Hauptrolle spielt eine queere weibliche Heldin. Flum Apricot ist nicht nur ein Opfer der Umstände, sondern ein Mitglied einer tatsächlich marginalisierten Klasse, was dem Kernthema von Ablehnung und Erlösung mehr Gewicht verleiht. Flums Präsenz widerspricht auch den frauenfeindlichen Wurzeln des Genres, die bis zu Escudo Hero zurückreichen. Ich weiß nicht, ob die Geschichte wirklich daran interessiert ist, Weiblichkeit oder Queerness als Thema zu entwickeln, aber ich finde es interessant, dass Flum als Sklavin gebrandmarkt wird. Die Narbe in ihrem Gesicht macht sie für die Menschen um sie herum zu einem sichtbaren Mitglied einer Unterschicht. Auch wenn dies unverblümt und fehlgeleitet ist, könnte dies die Art und Weise sein, wie die Geschichte das Thema Diskriminierung angeht. „Gesegnet sind die Schwachen“ und all dieser Jazz.

Ehrlich gesagt interessiere ich mich auch einfach mehr für solche Geschichten, wenn es um Frauen geht. Das bin ich nicht, und ich habe auch nie behauptet, ein unvoreingenommener Kritiker zu sein. Außerdem mag ich Flum als Charakter. Ihr fehlt die erbitterte Distanziertheit und das Anspruchsgefühl, die wir bei vielen gleichwertigen männlichen Protagonisten beobachten können. Rache ist nicht ihre Rettung und Existenzberechtigung. Sie rettet sich selbst, als sie beschließt, schwingend zu Boden zu gehen, anstatt sich umzudrehen und zu sterben (verstanden?). Das Trauma ihres Verlassenwerdens informiert sie, aber es verzehrt sie nicht. Obwohl es sich hierbei um grobe Ansätze handelt, bilden sie doch eine gute Grundlage für die weitere Entwicklung.

Es überrascht nicht, dass Milkit neben der langweiligen Grafik derzeit meine größte Sorge ist. Sie ist die erforderliche Sklavin, die nur die Beziehungsdynamik der Sklaverei versteht, sodass der Held keine andere Wahl hat, als sie zu versklaven, um sie zu retten. Igitt. Allerdings ist dieser Trope in Roll Over and Die etwas komplizierter. Ob es Ihnen gefällt oder nicht, die Sexualpolitik von Flum, die Milkit aufnimmt, unterscheidet sich deutlich von der von Naofumi, der Raphtalia kauft. Auch für Milkit wird kein Geld getauscht, und die Leute nehmen sowohl sie als auch Flum als Sklaven wahr, daher fühlt sich die Machtdynamik hier nicht ganz so eklig an. Wenn das jedoch der Fall ist, muss man sich fragen, warum der Sklaverei-Aspekt überhaupt notwendig ist. Beabsichtigt die Erzählung, die Sache nachdenklicher zu untersuchen, oder kreuzt sie ein anderes Kästchen an?

Dies hängt mit der Yuri-Komponente zusammen, die für sich genommen ein ungewöhnliches Verkaufsargument in diesem Bereich darstellt. Ich bin froh, dass die zweite Folge die Dynamik von Flum und Milkit etwas tiefer untersucht. Verstehen Sie mich nicht falsch, nichts kommt der händchenhaltenden Nahaufnahme in der Premiere nahe (haben Sie gesehen, wie sich ihre Finger verschlingen???), aber es ist ermutigend zu sehen, wie Flums Gedanken mitten in ihrem Schwertkampf unbewusst zu Milkit wandern. Ihre Szene im Fluss danach ist zweckmäßig, aber schön, wobei Milkits Angst vor Ablehnung durch Flums Tugend, ein normaler Mensch zu sein, gemildert wird. Ich hoffe nur, dass wir Zeuge werden, wie Flums Überzeugung und Milkits Ambitionen parallel wachsen, denn im Moment sind sie ziemlich eindimensionale Charaktere.

Ich habe mein Wortlimit bereits überschritten, daher werde ich meine Gedanken zum Weltaufbau für später aufheben. Es genügt zu sagen, dass ich mein Ticket für die Abenteuer von Flum Apricot und Milkit gelöst habe (und nein, ich werde nie darüber hinwegkommen, wie lustig ihre Namen sind). Diese Eröffnungsepisoden weichen zwar nicht allzu sehr von der Formel ab, aber sie sind genug abgewichen, um mich in ihren Bann zu ziehen. Aber können „Roll Over and Die“ mehr erreichen? Können sich der Regisseur von „Big Order“ und die Macht von Yuri vereinen, um das Subgenre „aus der Party des Helden geworfen“ auf ein höheres Niveau zu heben? Ich bin vorsichtig optimistisch.

Bewertung für Episode 1:

Bewertung für Folge 2:

Roll Over and Die wird derzeit auf Crunchyroll gestreamt.

Sylvia ist bei Bluesky für alle Ihre Posting-Bedürfnisse da. Du darfst sie nicht bitten, sich umzudrehen. Sie können sie auch bei This Week in Anime dabei beobachten, wie sie sich über Müll und Schätze unterhält.